『家庭教師ヒットマン REBORN!』関連曲を2曲収録! SPLAYニューアルバム『AFTER THE MELODY ENDS』メンバーインタビュー!
TVアニメ『家庭教師ヒットマン REBORN!』第3期EDテーマ曲「Echo again」を歌うロック・バンド、SPLAY。彼らの2ndアルバム『AFTER THE MELODY ENDS』が1月30日にリリースされる。
今回はメンバー4人によるアルバムインタビューをお届けする。このアルバムには、先述の「Echo again」の他、『家庭教師ヒットマン REBORN!』で雲雀恭弥役の近藤隆と六道骸役の飯田利信が歌った第5期EDテーマ「Sakura addiction」の、SPLAYによるセルフカバーバージョンも収録されている。その辺りの経緯についても語られているので、是非お読み逃しなく!
■”詩的”さを活かしながらも、自分のリアルな感情を吐き出すことに終始したアルバム。それが『AFTER THE MELODY ENDS』
-- 2ndアルバム『AFTER THE MELODY ENDS』を作り始める前の07年前半期。メンバーの心の中へ、いろんな心境変化させゆく渦が巻き起こっていたと聴きました。
向井 きっと、プロなら誰もが経験することなんだろうけど。デビューしたことから、バンドを取り巻く環境にいろんな変化が訪れました。その波に身を預けながら、1年ほど演ってきた頃、「なんで自分たちは音楽を演っているのか?!」「自分が演っている音楽は、今どういう風に世の中へ伝わっているのか?!」「自分たちが演りたいと思ってる音楽性とは一体何なのか?!」という、バンド自体の根本へ問いかける想いをいろいろ見直す機会が増えていったんです。迷いや葛藤を心に覚えていたからこそ、あらためて自分自身の気持ちに問いかけ続けていたんです。そこでもう一度「自分の表現したい音楽」を根本から見直したうえで制作したのが、4枚目のシングル『瞳』。その楽曲を作りあげたことで、もう一度SPLAYとしてしっかり表現したい音楽性という姿へ着地することができたことは、とても大きかったですね。
-- 迷いや葛藤を覚えていたのは、自分たちの気持ちとは違う形で楽曲が受け止められたり、世の中へ浸透していくことに対する不安から生まれたものなんですか?
向井 自分たちが「こうだ」と思って出した想いが、違った形で届いたり。自分たちの中ではストレートに出したつもりが、屈折して伝わったり。ときにはそれが悪い意味にとらわれてしまうことも、確かにありました。もちろん、自分らの想いを全部思うがまま伝わるようコントロールしたいわけじゃなくて。でも「自分たちの思っている感情が、もっと”そのままの気持ち”として伝わっていけばいいな」という葛藤があったのも事実。だからこそ、「もっとシンプルに想いを伝えよう」という術に、気持ちが変わっていったんだと思います。
-- 2ndアルバム『AFTER THE MELODY ENDS』に収録した楽曲たちは、どれも「伝えたい想いを、とてもシンプルに表現」しています。
向井 歌詞を書く際に、比喩の上手さや表現上のテクニックにこだわるんじゃなく、ある程度”詩的”さを持ちながらも、自分のリアルな感情を吐き出すことに終始していきました。実際そのほうが、聴く側も感情を重ねあわせやすいかなとも思って。
■書きたい想いが似合うメロディや曲調を色付けながら完成した楽曲たち
-- アルバムの冒頭を飾ったのは、バラード・ナンバー『冬の空』でした。
向井 いきなりバラードから始まるアルバムというのも。まして、ロック・バンドでその形態を取るのって珍しいと思うんです。この作品を制作するに当たり、まず”バンドという括り”はできるだけ排除していきました。じゃあ何を求めたかと言うと、「楽曲の良質さ」や「聴いた後の余韻」なんですよ。アルバムにメリハリを付けるため緩急いろんな楽曲を詰め込むのではなく、ただただ素直に「良い歌を1曲1曲入れていく」それが、結果的に良いアルバムになると思ったし。良い曲であれば、始まり方がどうであれ絶対に伝わっていくし、心に残っていくと思っていました。
-- 制作上の特徴の一つとして印象深く感じたのが、”詩先行”で楽曲を作ったことでした。
向井 まずは、”書きたい想い”が先にあったんです。ならばそれを詩にしたうえで、その詩が似合うメロディや音の色付けをしていこうと判断して。だからどの曲も、「この歌の伴奏はピアノがいいんじゃない?!」「この歌にはストリングスが似合う」など、バンドという枠を取り払った形での楽曲制作を行っていきました。
東 向井の書いた詩を読んだ時点で、みんなの中にも「言葉が呼ぶ音」がいろいろと見えてきたんですよ。全員幼なじみであり、長年同じ時間を過ごしてきた理由もあるのか、それぞれの曲ごとみんなが同じ着地点をしっかり見据えていくこともできました。その描きたい完成図を共有していけたことは、制作をスムーズにしてくうえでもプラスになったと思います。
園木 収録した楽曲によっては、ヴォイオリンをフィーチャーしたり、打ち込みを入れたりなど、いろんな形態を持っています。それだってすべて、「曲が呼んだ音」によって導き出された成果。思うんですけど、「良いアルバム」というのは、けっして完璧なものではなくて。良い意味で隙のある作品にこそ、身近な良質さを覚えるもの。そう思うのも自分らも含め、誰だって完璧じゃないし。そういう人たちが音を奏で、その音を聴いてるからだと思うんです。
道本 4thシングル『瞳』を作る時点で、全員で「SPLAYとは??」という姿をあらためて見直せたことは、すごく大きかったです。それによってバンド内での制作環境も以前以上に良くなったし。その空気感もしっかり出たんじゃないかな。
■アルバムでは、名プロデューサー陣とコラボレート!
-- 『瞳』という楽曲を生み出したことは、とても大きな成長をバンド内へ与えたんですね。
向井 じつはアニメ「家庭教師ヒットマン REBORN!」のエンディングテーマに起用した『Echo again』を生み出したときに、1stアルバム『FAREWELL MORNING LIGHT』頃までに培ってきたSPLAYの音楽性やスタイルへ、一つの決着を付けた手応えを感じていたんですよ。だからこそ、「次はどうしよう」とも想い悩んでいました。そこから「書きたい想いを曲にする」ということで、歌詞先行というスタイルに挑戦。しかも書いた詩を活かすメロディやサウンドを導き出すことによって、楽曲として伝えたい輪郭が今まで以上に明瞭になっていきました。その成果を最初に導き出したのが、4thシングルにもなった『瞳』。それは、『瞳』のC/Wに収録した『ソングブック』にしてもそうで。この2曲を生み出したことが、アルバム『AFTER THE MELODY ENDS』制作に向かう上で、いい弾みをつけてくれたと思っています。
-- アルバムには、アンジェラ・アキやSuperfly等を手がけている松岡モトキさん。Charaやhitomiらの楽曲に携わってきた渡辺善太郎さんと、2人のプロデューサーも参加しています。
向井 善太郎さんは、とてもアーティスト寄りな視点で刺激を交わしあいながら、僕らの楽曲と向きあってくれた方。対して松岡さんは、バンドの持つ弱点さえそのまま良い方向へ導いてくれた、まさにプロデューサータイプの人。そんなすごいプロデューサー陣と演れたことも大きな成果でした。それと、『ワンモアタイム』というディスコ調ナンバーでは、水江洋一郎(YOKAN)さんにアレンジをお願いしたんですけど、あえて古い感じのディスコ風に仕上げてくださった点も、僕ら的にはすごく新鮮でした。
■「家庭教師ヒットマン REBORN!」×SPLAY=??
-- アニメ「家庭教師ヒットマン REBORN!」を通し、SPLAYの名前を知った方も多いと思います。この作品にSPLAYは、『Echo again』と『Sakura addiction』の2曲を提供しました。
向井 『Sakura addiction』は、僕らが20歳の頃に書いた、とても古い楽曲なんです。当時この曲に僕は、「自分の憧れている人たちは、みんな何かしら特技や強い魅力を持っている。じゃあ、何も取り柄のない僕は一体どうすればいいんだろう。今の自分にはまだ何も魅力がない。それでも前に進みたいし、未来を求めたいんだ」という想いを詰め込んでいました。この曲はノリが良いぶんライブで演るには活きるんだけど、今の自分の視点よりも若い内容だけに、形にするには抵抗があったんです。そんなとき、「家庭教師ヒットマン REBORN!」に登場する、雲雀恭弥(声・近藤隆)と六道骸(声・飯田利信)のコンビへこの楽曲を提供する話が持ち上がったんです。自分ら自身、声優さんのために演奏するのは初めての経験。だけど他の方用に曲を提供したことで、楽曲の持つパワーにあらためて自分たち自身が共鳴できました。だからこそ、こうやってセルフカバーしたわけなんです。
-- 身近にも、アニメからの影響の声は感じてます?
向井 アニメ作品を通しSPLAYに興味を持ち、ライブを観に来てくれるようになった人たちも実際多いですし。自分たちだって、アニメソングを聴きながら育ってきた世代だから、アニメ作品に楽曲を使用してもらえるのは素直に嬉しかったですね。それに、アーティストと声優さんとがコラボレートするのも新鮮だったし。「家庭教師ヒットマン REBORN!」も、好きな作品でしたからね(笑)。
■『AFTER THE MELODY ENDS』は、ともに長い年月を歩んでいけるアルバム
-- 完成した2ndアルバム『AFTER THE MELODY ENDS』、それぞれどんな作品になったと思います?
道本 直接心に語りかけていくアルバムができたなと思っています。世の中には、「いいな」と思えるアルバムはたくさんあるけど。「一緒に長い年月を重ねながら歩んでいけるアルバム」って、なかなか出逢うことがないし。そんな、共に歩み続けていける1枚になったと思います。
園木 あらためて、「このメンバーで演り続けることにこそ意義がある」と思わせてくれた作品でした。中に、『まぼろし』というニューミュージック風な楽曲が入ってるんですけど。お互いの楽器の掛け合いを通して深く会話できた実感を覚えたことは、すごくいい刺激や手応えにもなりました。
東 この作品に収録したのは、自分の気持ちとすごく距離感の近い、日常の風景として受け止めることのできる楽曲ばかり。きっと聴いてくれる人たちにも、「この気持ちわかる」と身近に感じてもらえることが多いんじゃないかと思っています。
向井 歌詞は、すごくパーソナルな想いばかり。それを3人が身近に感じ、演奏という想いで返してくれたことが何よりも嬉しかったし。そうやってSPLAYとして発信した音楽を、今度は聴いてくれた人たちにも身近に感じてもらえたら。それが何よりも嬉しいことですね。
-- タイトル『AFTER THE MELODY ENDS』に込めた想い。それも教えてください。
向井 名作や名盤と言われる作品は、見聞きしたあとかならず”余韻”が残ると思います。しかもその余韻は、後々の自分の心にいろんな影響を与えたり、気持ちの支えになったり、みずからの考えの指針になったりもしていく、そういう「聴いた後に心へ残る足跡となる作品」にしたかったんですよ。
-- 「聴いた後に心へ残る足跡となる作品」ですか。。。
向井 そう。その”残る余韻”は、切なさでも嬉しさでも、それは人それぞれなんでもいい。どういう想いであれ、聴いたあとにSPLAYという足跡が残る作品にしたくて、「メロディが鳴り止んだ後に」という意味を持つ『AFTER THE MELODY ENDS』というタイトルを持ってきたんです。
-- まるで1本の映画のように。ときには、1曲1曲が絵画のように心へいろんな想いや情景を投げかけていく。しかも流れゆく楽曲の波に身を預け聴いてると、最後はジ~ンと胸に温かい余韻さえ残していく。ホント素敵な1枚になりましたね。
向井 この作品は、あくまでもSPLAYとしての通過点となる1枚。この先バンドがどう進化していくのか、今の時点では自分らでも未知数なことです。それでも、この『AFTER THE MELODY ENDS』を聴いてSPLAYを好きになってくれた方は、ずっとSPLAYのことを好きで居てくれると思うし。けっしてSPLAYとの接点が無くならないという自信もあります。それくらい「これがSPLAYです」と誇りを持って言える1枚になったからこそ、多くの人たちに触れてもらいたいんです。「絶対好きになってくれる」という自信がありますから。
(TEXT:長澤智典)
<CD情報>
SPLAY『AFTER THE MELODY ENDS』
2008年1月30日発売
ポニーキャニオン
PCCA.02601
¥2,940(税込)
Amazon.co.jp
01. 冬の空 (作詞・作曲:向井隆昭 / 編曲:SPLAY)
02. Farewell morning light (作詞:向井隆昭 / 作曲:向井隆昭、道本卓行 / 編曲:SPLAY、松岡モトキ)
03. Echo again (作詞:向井隆昭 / 作曲:道本卓行、向井隆昭 / 編曲:SPLAY、片岡大志)
04. そらにうたう (作詞:向井隆昭 / 作曲:向井隆昭、道本卓行 / 編曲:渡辺善太郎、SPLAY)
05. レインコート (作詞:向井隆昭 / 作曲:道本卓行、向井隆昭 / 編曲:SPLAY、松岡モトキ)
06. ぼくはまだ夜の中 (作詞・作曲:向井隆昭 / 編曲:SPLAY、松岡モトキ)
07. 瞳 (作詞:向井隆昭 / 作曲:向井隆昭、道本卓行 / 編曲:SPLAY)
08. Star blues (作詞・作曲:向井隆昭 / 編曲:渡辺善太郎、SPLAY)
09. まぼろし (作詞・作曲:向井隆昭 / 編曲:SPLAY、松岡モトキ)
10. ワンモアタイム (作詞・作曲:向井隆昭 / 編曲:水江洋一郎、SPLAY)
11. Sakura addiction (作詞:向井隆昭 / 作曲:向井隆昭、道本卓行 / 編曲:SPLAY)
12. ソングブック(Album version) (作詞・作曲:向井隆昭 / 編曲:SPLAY)
SPLAY公式サイト:
http://www.splay.jp/



























